NOS PROCHAINS ÉVÈNEMENTS

Vendredi 12 Juin : F-Mack (Funk / Mexique) 20h30  6/8€ 

F-MACK est un artiste polyvalent et visionnaire qui fusionne funk, soul, musique caribéenne, rock et gospel pour créer une expression musicale unique. Basé à Mexico, il puise son inspiration dans un riche et diversifié patrimoine culturel, combinant des influences allant du jazz classique à la musique latine. Ses performances live ont conquis le cœur du public, du Mexique à la France. F-MACK est un musicien de renommée internationale et une force créative hors du commun sur la scène musicale mondiale.

Plus d’infos : https://tinyurl.com/yma23w93

Dimanche 14 juin 2026 : EmmaFleurs (Pop Transatlantique) – 17h00 – PL

Première du trio EmmaFleurs ! Accompagnée de Jano Arias à la basse et de Franck Leymerégie aux percussions, EmmaFleurs dévoile pour la première fois sur scène son univers musical transatlantique en formation trio, avant sa tournée girondine avec les Scènes d’été 2026. EmmaFleurs, artiste franco-mexicaine girondine, tisse une pop transatlantique lumineuse en français, espagnol et anglais.

Portée par une voix douce et habitée, sa musique voyage entre rythmes latins, envolées électroniques et ballades intimistes. Autrice et compositrice, au chant et à la guitare, elle réunit dans ce trio un percussionniste et un bassiste pour une traversée musicale à la fois poétique, envoûtante et solaire.

Un concert original et généreux, qui provoque la joie, le mouvement et la rencontre. Un concert comme un conseil d’ami : « disfruta el viaje hoy » / « profite du voyage aujourd’hui »

photo : @Margot Forlt

Plus d’infos : https://tinyurl.com/2mzb6c73

Jeudi 18 Juin : Louise Weber (Chanson / Bordeaux) 20h30 – 6/8€

« Elle n’aimait pas les étiquettes, ça la grattait derrière la tête » chante-t-elle. A l’image de celle qui a inspiré son nom – la Goulue – Louise Weber ne se déplace jamais sans son aplomb ! A l’image de celle qui a inspiré son nom, la nommée Goulue, Louise Weber casse les codes ! Toute en gouaille ou en délicatesse, sa voix puissante et généreuse effleure, bouscule et interpelle, racontant avec ses mots les aspérités de la vie. Accompagnée par 2 maestros du groove et du rythme, elle vous invite dans l’intimité de son french cabaret : sans cancan mais en chaloupant aux couleurs du Brésil, du Cap Vert, des Caraïbes… D’une voix unique sculptée par la soul, Louise Weber nous emporte aux quatre coins du monde avec un répertoire en français. Marquée par la saveur des mots de Pauline Croze, Gainsbourg ou Brigitte Fontaine, Louise Weber se livre sans fard tout en restant haute en couleurs !       Après 3 ans à faire tourner ses ”Chansons Ukulélantes” sur les scènes françaises (et québécoises !) Louise Weber revient avec un nouveau spectacle : Goulûment vôtre.
L’album éponyme verra le jour en 2025. En attendant Louise Weber reste disponible pour présenter en live ce nouveau répertoire !

Membres du groupe :
Agnès Garoux – Chant, ukulélé
Felix Lacoste – Basse
Simon Renault – Batterie 

Plus d’infos : https://tinyurl.com/2d4c9bhc

Mercredi 1er Juillet : The Brooks ( Funk)  20h30 6/8€

De ses premières prestations dans l’ambiance feutrée du Dièse Onze (Montréal) aux grandes scènes de prestigieux festivals, d’un côté comme de l’autre de l’Atlantique, The Brooks s’est taillé une réputation de redoutable machine à groove. 

Au cœur du projet musical de ce supergroupe formé au début des années 2010 résident le plaisir de jouer, une véritable liberté artistique et un sens poussé de la collégialité. Électrisante sur disque comme sur scène, la musique de The Brooks est portée par des rythmiques bondissantes, des cuivres flamboyants, des claviers inventifs et d’envoûtantes lignes de guitare. Naviguant entre funk, soul, r’n’b, afrobeat et jazz, The Brooks réunit le bassiste Alexandre Lapointe, le vétéran chanteur et tromboniste Alan Prater (The Jacksons – Isaac Hayes), le guitariste Philippe Look et le percussionniste Philippe Beaudin, des virtuoses aux feuilles de route convaincantes. La formation a fait paraître cinq albums dont le plus récent, Soon As I Can (2024), qui propulse leurs grooves vers de nouveaux sommets. The Brooks est beaucoup plus que la somme de ses parties : c’est une célébration de plus de 50 ans d’évolution de la musique afro-américaine à la fois respectueuse de ses racines et bien ancrée dans le présent.

Plus d’infos : https://tinyurl.com/yc6yjdyk 

Jeudi 2 Juillet : Haïdouti Orkestar (Gypsy, turkish & Oriental Brass band) 20h30 8/10€

Cuivres flamboyants, accordéon virtuose, voix suave, le brass band Haïdouti Orkestar pérégrine depuis 20 ans des Balkans jusqu’en Orient en passant par la Turquie pour partager l’amour des musiques et des peuples. Naviguant entre chanson azérie, arménienne ou syro-libanaise, le groupe est le parfait ambassadeur d’une France métissée. Leur talent les a propulsés aux côtés d’Ibrahim Maalouf. Désormais, ce sont eux qui brillent au milieu des projecteurs, et c’est amplement mérité ! 

«Plus oriental que jamais, leur melting-pot cuivré se pare de couleurs lyriques inédites, souvent langoureuses, parfois mélancoliques… » Télérama
« Flamboyant Haïdouti Orkestar, brass band opérant aux confins des Balkans, de la Turquie et de l’Orient, qui fera se lever la foule, accomplissant au cœur de la grande et chaude nuit fassie le rituel sacré de la fête » Le Monde

Vendredi 3 Juillet : Sueilo (Shatta -Trap Créole) 20h30 8/10€

Baignée dans la musique depuis toujours, l’artiste Réunionnaise Sueilo n’a pas fini de faire parler d’elle ! Elle rencontre plus jeune à l’école de musique, celui qui deviendra son producteur et guitariste : l’excellent Djouns. Inspirée par le groove, la soul et le jazz, Sueilo compose et chante en français et en Créole pour donner une dimension plus profonde, enracinée dans ses origines culturelles. Un choix qui la mènera vers un style plus afro-urbain dans lequel elle raconte les nuances de l’amour sous toutes ses formes en incarnant l’indépendance et la puissance féminine. Elle dévoile en début d’année le single « Coco », un titre efficace aux allures tubesques qui commence à faire bouger les clubs de la Réunion et les îles avoisinantes.

Plus d’infos : https://tinyurl.com/n69jjaej

Samedi 4 juillet  : Diya Faso (Musique Africaine mandingue)  20h30 – 6/8€ 

Une musique chaleureuse, festive et profondément fédératrice, portée par des textes pacifiques qui célèbrent la fraternité, l’amour et l’espoir.

Créé par le chanteur, auteur-compositeur et multi-instrumentiste burkinabé Salifou Diarra, le groupe réunit sept musiciens talentueux autour d’une fusion originale mêlant sonorités afro-mandingues, groove, reggae et afrobeat. Chantées principalement en dioula, leurs compositions créent un pont vibrant entre traditions d’Afrique de l’Ouest et musiques actuelles. Salifou Diarra incarne l’essence même de la musique, fusionnant les traditions mandingues du Burkina Faso avec une créativité contemporaine et une passion débordante. Issu d’une lignée de griots, il a été bercé dès sa petite enfance par les mélodies envoûtantes des instruments mandingues et les récits ancestraux transmis de

De génération en génération. Il a également acquis l’art de fabriquer ses propres instruments avec patience et précision, perpétuant ainsi un savoir-faire ancestral.

Ensemble, ils créent une musique originale et envoûtante, imprégnée d’énergie et de joie, qui transporte les auditeurs dans un voyage musical inoubliable, où les

frontières entre les cultures et les genres s’effacent pour laisser place à l’harmonie universelle de la musique.

Plus d’infos : https://tinyurl.com/y9f8aje2

Mercredi 8 juillet  : Raúl Monsalve y Los Forajidos (Afro Venezuela Funk)  20h30  6/8€

Raul Monsalve est un passeur. Originaire de Caracas où il rentre en profondeur dans son héritage culturel, résidant à Londres au début des années 2010, où il plonge intensément dans le psychédélisme et le melting pot anglais, notamment au sein de The Heliocentrics & Orlando Julius et installé à Paris depuis 10 ans où il n’a de cesse d’explorer les liens entre les transes ancestrales et contemporaines; la musique comme force libératrice de l’esprit et du corps. 

Des rythmes vénézuéliens puissants et des chansons traditionnelles s’entremêlent avec du jazz spirituel et futuriste, du funk psychédélique, de l’électronique expérimentale et de l’Afrobeat. Raul Monsalve se nourrit des traditions africaines et indigènes du Vénézuela, du futurisme funky de George Clinton à la période Mwandishi d’Herbie Hancock, de Jeff Parker aux collections des Nyege Nyege Tapes.

Après le très remarqué premier album Bichos en 2020, Raúl Monsalve y Los Forajidos invite à l’aube d’un nouveau jour avec SOL, un album conçu comme cérémonie de transformation. Écho aux vibrantes célébrations de la Saint Jean-Baptiste au Vénézuela, SOL célèbre et invoque le renouveau, l’énergie, la résilience et la liberté spirituelle. Il rend aussi hommage aux ancêtres afro-vénézuéliens qui ont résisté à l’oppression par la musique, la danse et l’unité.

Plus d’infos : https://tinyurl.com/2ztwk95c