NOS PROCHAINS ÉVÈNEMENTS

Vendredi 5 Juin : Bonbon Vodou (Chanson métissée)   20h30 . 8/10€

Le bonbon piment cache bien son jeu. Sous l’apparence inoffensive du beignet, l’amuse-bouche réunionnais cache des épices susceptibles de remettre les idées en place. Chez Bonbon Vodou, c’est pareil. Alors que les influences du duo chaloupant entre océan Indien et mer Méditerranée, le piquant perce sous la tendresse des chansons graciles souvent bercées au rythme du Maloya. Ce contraste forme l’épaisseur de ce troisième album, Épopée Métèque (Heavenly sweetness), qui nous conduit sur les routes de l’exil, qu’elles soient terrestres ou maritimes. Oriane Lacaille est la fille de l’accordéoniste René Lacaille, artisan du renouveau de la musique réunionnaise dans les années 1970, installé en métropole depuis cinq décennies ; tandis que le père de JereM Boucris, de famille juive tunisienne, avait 14 ans quand il a rallié la France à la fin du protectorat. Leurs vies sont tissées de ces exils paternels, dont ils ne cessent de démêler les imbrications intimes, et des autres, universels ceux-là, des migrant.e.s fuyant la misère, les persécutions et les guerres. Au duo s’adjoint aujourd’hui un trio relevé, les Piment Piment (Juliette Minvielle, Roland Seilhes, Yann-Lou Bertrand) complétant une orchestration foisonnante avec guitares, flûtes, cuivres, roulèr, kayamb, guimbarde… Le tout sur des textes en français, créole et gascon, dans les voix de moult invités dont Mouss et Hakim, Rosemary Standley et Bernard Lavilliers. Un album espiègle où il est question de vie et de mort, lumineux mais conscient, semblant paraphraser Camus : « Il n’y a pas de soleil sans ombre, et il faut connaître la nuit. »

Plus d’infos : https://tinyurl.com/4terhksd

Samedi 6 juin :  ForróFa (Forró ) 20h30 – 6/8€ 

Envie de voyager sans quitter la piste de danse.                                                                                                                                                                                                                                          Direction le Brésil, ForróFa vous embarque pour un voyage au cœur des musiques des bals Forró du Nordeste brésilien (Xote, Baião…) et des fêtes populaires (Cóco, Ciranda…).                              Laissez vous emporter par les sons authentiques Chantés en portugais du Brésil et soutenues par les percussions (Zabumba, Triangle, Ganzá, Agogó…), les pièces du domaine public côtoient celles des grands compositeurs : Dominguinhos, Caetano Veloso, Chico César, Jackson do Pandeiro, Luiz Paixão, Paulo César Pinheiro… Un répertoire éclectique accompagné par la flûte traversière, la Rabeca, le Cavaquinho ou l’accordéon diatonique !

Première partie: Tiago Caetano (MPB/ Brésil)                                                                                                                                                                                                                                                      Avec un premier album merveilleux (Eco da BaIa), Tiago fait honneur à la MPB, celle qui s’entend dans les rues avec une pointe d’indie pop dans ses gènes. Sa musique classieuse fait écho à la mélancolie mélodieuse d’Andrea Laszlo de Simone et de Devendra Banhart avec des accents de bossa laissant entrevoir un compositeur brésilien hors-pair.

Un voyage au but unique et bien précis, fêter la vie et nous dandiner ensemble avec le sourire !

Dimanche 7 Juin : Bal Swing – Perry Gordon (Jazz – New Orléans/ Bordeaux) – 17h00 – PL

Après plus d’un mois à la Nouvelle Orléans aux États Unis, Perry Gordon revient revitalisé avec un nouveau répertoire de vieux swing des années 30. Dans la cave d’un bar à absinthe à travers des bœufs de Nouvelle – Orléans, Perry Gordon est aujourd’hui bien établi sur la scène du hot jazz dans le sud de la France. On le retrouve régulièrement dans des bars pleins à craquer au cœur des quartiers tendances de Bordeaux Chanteur anglais, Perry Gordon avec son répertoire de morceaux sélectionnés est accompagné par Vincent Darribère la clarinette (The ‘O’ City Vipers), Florent Mannant à la clarinette et sax (Syncopation Society, The Big Five), et Nicolas Dubouchet à la contrebassiste (Sanseverino, Charlaz et Claribol Stompers).

Plongez dans l’ambiance chaleureuse et entraînante du swing jazz le temps d’un après-midi inoubliable. Laissez-vous emporter par les rythmes irrésistibles des années 30 et 40 mêlent pour créer une atmosphère à la fois festive et élégante. Que vous soyez amateur de danse ou simple amoureux de musique, cet après-midi est une invitation à la bonne humeur, au partage et à la découverte. Sur la piste, les danseurs de lindy hop et de charleston donneront vie à l’esprit swing, tandis que les musiciens vous feront voyager à travers les grands classiques du jazz. 

Plus d’infos : https://tinyurl.com/4erk35py 

Mercredi 10 juin : Alriq on the beach feat Maya Kamaty (Pop Urbaine créole/ La Réunion) 20h30  5€

Une soirée dédiée aux pratiques sonores aventureuses, improvisées et buissonnières  en coproduction avec le collectif et Scène Nomade Einstein on the beach.

Maya Kamaty s’est créé une identité en tant qu’artiste grâce à la culture créole. Elle incarne un métissage d’une cinquième génération. Elle a grandi dans un univers musical marquant, celui du célèbre collectif réunionnais Ziskakan avec Gilbert Pounia, son père, figure emblématique de la culture créole avec Danyel Waro et la conteuse Any Grondin sa mère. Armée d’une identité culturelle forte, elle choisit comme deuxième prénom, «Kamaty» (celui d’une femme debout, marginale et intense, habitante du village de Grand Bois . Son premier album, Santié Papang (2014) est un succès (« Coup de cœur » de l’Académie Charles Cros) Elle fait le tour du globe (l’Inde à l’Australie en passant par le Maroc, l’Afrique du Sud…) mais choisit de délaisser l’acoustique folk de ce premier opus et de faire évoluer en profondeur sa musique. De cette volonté naît Pandiyé (2018)  Avec la complicité du producteur Victor Vagh (Flavia Coelho), Maya et sa clique ont trouvé le juste équilibre entre l’organique et l’électronique. De puissantes basses (empruntant aussi bien à l’électro-folk de l’islandais Asgeir, au hip-hop de Kendrick Lamar, à la pop de Björk) viennent soutenir le traditionnel kayamb du maloya. Avec Sovaz, sa musique bifurque nettement du côté des cultures urbaines et du trap,  prenant la tangente, sans arrondir les angles. C’est cru, frontal brut et syncopé, elle chante des paroles d’une rage profonde qu’elle expulse dans un souffle propre à l’urgence de la rue, une attitude transgressive de rues, des mauvais garçons, des filles qui se rebellent. Sovaz reflète l’expression d’une femme qui s’assume. Pour ce nouvel opus, Maya Kamaty collabore avec l’artiste, compositeur, beatmaker Sskyron, dans une formule minimaliste, à la pointe de la création actuelle urbaine, avec des incursions raffinées dans le hip hop, la trap et la pop atmosphérique Elle dessine alors les contours de cette lignée de femmes puissantes qui méritent plus que jamais toute notre attention.

Première partie : Meddor 

Le néo-crooner Meddor délivre un rock électronique et sentimental qui fait pulser à l’unisson les baffles et les cœurs.

Entre mélodies pop et énergie brute, laissez-vous porter par des chansons étranges aux paroles d’une simplicité touchante et aux refrains irrésistiblement accrocheurs.

Mercredi 1er Juillet : The Brooks ( Funk)  20h30 6/8€

De ses premières prestations dans l’ambiance feutrée du Dièse Onze (Montréal) aux grandes scènes de prestigieux festivals, d’un côté comme de l’autre de l’Atlantique, The Brooks s’est taillé une réputation de redoutable machine à groove. 

Au cœur du projet musical de ce supergroupe formé au début des années 2010 résident le plaisir de jouer, une véritable liberté artistique et un sens poussé de la collégialité. Électrisante sur disque comme sur scène, la musique de The Brooks est portée par des rythmiques bondissantes, des cuivres flamboyants, des claviers inventifs et d’envoûtantes lignes de guitare. Naviguant entre funk, soul, r’n’b, afrobeat et jazz, The Brooks réunit le bassiste Alexandre Lapointe, le vétéran chanteur et tromboniste Alan Prater (The Jacksons – Isaac Hayes), le guitariste Philippe Look et le percussionniste Philippe Beaudin, des virtuoses aux feuilles de route convaincantes. La formation a fait paraître cinq albums dont le plus récent, Soon As I Can (2024), qui propulse leurs grooves vers de nouveaux sommets. The Brooks est beaucoup plus que la somme de ses parties : c’est une célébration de plus de 50 ans d’évolution de la musique afro-américaine à la fois respectueuse de ses racines et bien ancrée dans le présent.

Plus d’infos : https://tinyurl.com/yc6yjdyk 

Jeudi 2 Juillet : Haïdouti Orkestar (Gypsy, turkish & Oriental Brass band) 20h30 8/10€

Cuivres flamboyants, accordéon virtuose, voix suave, le brass band Haïdouti Orkestar pérégrine depuis 20 ans des Balkans jusqu’en Orient en passant par la Turquie pour partager l’amour des musiques et des peuples. Naviguant entre chanson azérie, arménienne ou syro-libanaise, le groupe est le parfait ambassadeur d’une France métissée. Leur talent les a propulsés aux côtés d’Ibrahim Maalouf. Désormais, ce sont eux qui brillent au milieu des projecteurs, et c’est amplement mérité ! 

«Plus oriental que jamais, leur melting-pot cuivré se pare de couleurs lyriques inédites, souvent langoureuses, parfois mélancoliques… » Télérama
« Flamboyant Haïdouti Orkestar, brass band opérant aux confins des Balkans, de la Turquie et de l’Orient, qui fera se lever la foule, accomplissant au cœur de la grande et chaude nuit fassie le rituel sacré de la fête » Le Monde

Vendredi 3 Juillet : Sueilo (Shatta -Trap Créole) 20h30 8/10€

Baignée dans la musique depuis toujours, l’artiste Réunionnaise Sueilo n’a pas fini de faire parler d’elle ! Elle rencontre plus jeune à l’école de musique, celui qui deviendra son producteur et guitariste : l’excellent Djouns. Inspirée par le groove, la soul et le jazz, Sueilo compose et chante en français et en Créole pour donner une dimension plus profonde, enracinée dans ses origines culturelles. Un choix qui la mènera vers un style plus afro-urbain dans lequel elle raconte les nuances de l’amour sous toutes ses formes en incarnant l’indépendance et la puissance féminine. Elle dévoile en début d’année le single « Coco », un titre efficace aux allures tubesques qui commence à faire bouger les clubs de la Réunion et les îles avoisinantes.

Plus d’infos : https://tinyurl.com/n69jjaej

Mercredi 8 juillet  : Raúl Monsalve y Los Forajidos (Afro Venezuela Funk)  20h30  6/8€

Raul Monsalve est un passeur. Originaire de Caracas où il rentre en profondeur dans son héritage culturel, résidant à Londres au début des années 2010, où il plonge intensément dans le psychédélisme et le melting pot anglais, notamment au sein de The Heliocentrics & Orlando Julius et installé à Paris depuis 10 ans où il n’a de cesse d’explorer les liens entre les transes ancestrales et contemporaines; la musique comme force libératrice de l’esprit et du corps. 

Des rythmes vénézuéliens puissants et des chansons traditionnelles s’entremêlent avec du jazz spirituel et futuriste, du funk psychédélique, de l’électronique expérimentale et de l’Afrobeat. Raul Monsalve se nourrit des traditions africaines et indigènes du Vénézuela, du futurisme funky de George Clinton à la période Mwandishi d’Herbie Hancock, de Jeff Parker aux collections des Nyege Nyege Tapes.

Après le très remarqué premier album Bichos en 2020, Raúl Monsalve y Los Forajidos invite à l’aube d’un nouveau jour avec SOL, un album conçu comme cérémonie de transformation. Écho aux vibrantes célébrations de la Saint Jean-Baptiste au Vénézuela, SOL célèbre et invoque le renouveau, l’énergie, la résilience et la liberté spirituelle. Il rend aussi hommage aux ancêtres afro-vénézuéliens qui ont résisté à l’oppression par la musique, la danse et l’unité.

Plus d’infos : https://tinyurl.com/2ztwk95c

Jeudi 9 Juillet  : Dan Gharibian (Musique Tzigane) 20h30 6/8€ 

Si Bratsch fut le fer de lance de la musique tsigane et de l’Est dans les années 1980/90 et jusqu’à cette date fatidique du 31 décembre 2015 où ils arrêtèrent de sillonner le monde, Dan Gharibian en est une des figures emblématiques. Santiags jamais quittées, élégance orientale, une “tronche” remarquable entre toutes et surtout une Voix. Une voix qui semble avoir absorbé toutes les fumées des bars de rébétiko, frottée à l’arak et à la vodka; une voix qui chante les chansons et ballades tsiganes, arméniennes, russes, le blues grec. Alors bienvenue à ce nouveau trio qui réunit Benoit Convert des “Doigts de l’homme” et Antoine Girard, enfant de la balle , nourri dès son plus jeune âge de ces ballades.

Plus d’infos : https://tinyurl.com/mazezre3